ALAM MELAYU: Bila Sebak Meretak, Berlagu Remuk Merajuk

SINGAPURA: Manusia memang fitrahnya akan dirundung suka dan hiba, riang dan muram, atau bahagia dan sedih.

Malah perasaan manusia boleh berganda di saat senang dan susah. Itulah saat gundah rebah menjadi nestapa.

Rajuk meremuk menjadi duka. Hati sebak menjadi harapan meretak.

Dalam keadaan durja, naluri manusia akan mencari tempat agar kedukaan bisa terubat, atau setidaknya tidak terhimpit dan terseret.

Semuanya ini memerlukan kemampuan meluahkan perasaan.

Yang kuat bertahan dengan pahit. Yang tak kuat akan lari membawa diri. Yang cekal sedia menelan pahit sebagai teladan.

Pastinya juga ada yang pergi membawa hati, sehingga sampai berkeputusan agar nama atau diri seseorang itu “disebut jangan, dikenang pun jangan.”

Inilah suatu kalimat yang sering terungkap apabila perasaan di puncak hampa, dan harapan terhempas berderai.

Pelepas Hiba

Tidak menghairankan di kala sedih dan pilu, ramai yang akan mencari lagu-lagu sedih untuk mengiringi kita di saat-saat muram dan kecewa.

Setelah mendengar, pastinya kita semakin remuk, semakin sedih. Namun ia juga menjadi pelega. Setelah mendengar dan menangis, terasa kelegaan dari dalam. Seolah-olah lagu-lagu hiba ini menjadi pengubat duka, atau pelega hampa.

Penciptaan lagu-lagu ini, didendangkan pula dengan penghayatan yang hidup, akan menjadikan lagu-lagu ini sebagai khazanah klasik yang terus akan diingati dan diputarkan.

Lagu-lagu ini adalah bersifat puisi yang tersendiri. Kalimatnya ringkas, tapi apabila dilantun dalam nada muzik, tercipta getaran hati. Pasti dunia pantun dan madah telah menyumbang kepada dunia lagu-lagu Melayu. Terakam di dalamnya perasaan manusia.

Pastilah lagu-lagu Melayu tidak semuanya yang sedih hiba. Malah tidak wajar untuk menyifatkan lagu-lagu Melayu, khasnya lagu tradisional bersifat sedih-sedih belaka, dan kemudian dipanjangkan sebagai ciri kebudayaan dan peribadi Melayu.

Sebenarnya banyak lagi lagu-lagu Melayu yang berdendang ceria, bercanang bahagia. Namun yang dibicarakan di sini adalah lagu-lagu yang liriknya menyayat hati, namun setelah mendengar seketika, kegundahan akan mengalir tipis, sehingga kita mungkin boleh beroleh kekuatan dan semangat.

Mungkin, fenomena ini mirip dengan fungsi penglipur lara.

Setelah mendengar lantunan cerita dari tukang cerita yang mahir, akan terubatlah duka nestapa.

Beremosi adalah sisi-sisi manusiawi yang tidak boleh kita nafikan. Tapi emosi ini juga mesti dikawal dengan seimbang. Jangan sampai merosakkan diri, ataupun mengganggu pula pada yang lain.

Menuangkan perasaan tatkala sedih boleh dibuat dalam banyak cara dan gaya. Ada yang menulis atau merakam kedukaan tersebut. Ada pula yang menyanyi bagi menghilangkan kehibaan di hati.

Dalam masyarakat Melayu, banyak pantun dan madah membilang hiba dan mengisahkan duka. Kemudian pantun-pantun ini dinyanyikan orang.

Sememang pun lagu-lagu tradisional Melayu seni katanya merupakan pantun. Kalau kita belek lagu-lagu ini sarat dengan nada yang mendayu, rintihan sedih, dan merajuk hampa.

Semaklah lagu “Patah Hati” oleh Sharifah Aini, serangkap madah mengisi lagu ini:

Betapa kalimat “patah hati” diremukkan lagi dengan “patah separuh jalan”.

Menariknya lagu ini berakhir dengan agak menderas, bagaikan patah hati yang tidak tertahan lagi dirasakannya sehingga, dua rangkap mengakhiri lagu.

Perasaan yang tadi mendayu, membuat kita terkapai-kapai dengan susun kata dan alunan yang cepat mahu menutup.

Kalimat “dikenang jangan disebut jangan” sering terdengar dalam ujaran lisan. Inilah perasaan merajuk paling dahsyat, apabila kedukaan sudah tidak tertahan lagi, dan sebaiknya seseorang itu mengundurkan diri.

Yang duka bukan minta dipujuk, bukan mengemis merayu, tetapi sudah menerima kenyataan dalam kesedihan. Pergi jauh dari yang tak sudi. Tinggalkan pada yang tiada lagi keserasian.

Lagu “Patah Hati” dalam filem Lancang Kuning, nyanyian Rahmah Ali, hanya serangkap juga, namun kesan hiba sangat mendayu, dengan ulangannya memanjangkan kehibaan itu:

Kasih yang tak sampai pastinya melukakan. Ada yang terkilan, sehingga membawa muram dan murung.

Watak Teratai, yang dilakonkan oleh seniwati Roseyatimah dalam tangisan mengatakan:

Bayangkan sedihnya cinta yang dalam diam, bukan sahaja tidak berbalas, malah juga tidak diketahui oleh orang yang dikasihi itu.”

Filem Melayu telah mencipta watak Damak, hero yang dikagumi dan dikasihi.

Mendambakan kasih Damak yang tidak terbalas, terucap dalam lagu “Hai Damakku Sayang,” yang liriknya berupa dua rangkap pantun.

Versi ini karangan Hamzah Dolmat, pantunnya juga pepat dengan kelisanan. Orang luar nampak kita berkasih, namun badan sendiri tidak merasakannya. Itulah paling terseksa.

Dalam lagu “Damak”, versi Siti Nurhaliza, rasa terkilan digambarkan dalam pantun:

Rindu dendam adalah rindu yang paling tersarat dan mendalam. Namun selama mana ditunggu, jangan diharap akan muncul di hari muka.

Dalam lagu “Seri Andalas,” lagu yang dibawa oleh Enah Yon, rasa kehilangan dan kepasrahan terbalut dengan kiasan yang sangat kuat. Perhatikan pantun yang cantik perumpamaannya:

Buatlah perbandingan versi baharu lagu ini yang didendangkan oleh anak muda berbakat Yusuf Hadi yang cengkok Melayunya, tak kurang membujuk dan mendayu.

Seolah-olah ia menyampaikan suatu pesan: Benda yang menyayat itu betapa terhiris duka harus diterima, sebagaimana menerima perjalanan hukum alam. Dan kehidupan ini usah dipaksa-paksakan, bagaikan “setitis embun, ditiup angin berderailah dia.”

Dalam lagu “Sri Banang” dibawakan oleh Sharifah Aini, getaran hiba kesal jangan sampai berlarut. Betapa pedih, ia harus diterima, semoga bersurut ia bila masa berganti:

Kiasan angin berhembus kuat, sehingga layang terbang jauh, sampainya tak dapat ditarik balik. Terimalah kenyataan, betapa terduka.

Lagu “Rintihan Kamaruzzaman” dalam filem, "Lancang Kuning" adalah lagu unik dengan kuplet berirama. Nyanyian R. Ismail & Siti Mariam ini meninggalkan kesayuan hati:

Angin lalu, suatu unsur alam, bukan saja membawa pesan rindu, tetapi juga rintihan kalbu.

Kehibaan Diganda oleh Ritma

Lagu-lagu yang liriknya beritma, entah ia pantun, atau madah memiliki kekuatan bunyi yang terpadat dengan susunan kekata yang indah.

Dengan irama yang beralun, nada sayu akan memberatkan lagi rasa kegundahan.

Itulah yang dapat kita perhatikan daripada sejumlah lagu ciptaan Ahmad Baqi dari Medan. Lagu-lagunya yang dibawa oleh kumpulan orkes Melayu El-Suraya sangat terkenal dengan seni kata yang berseni dengan erti, berirama sepadan nada.

Lagu-lagu ciptaan Ahmad Baqi sangat diminati dalam kalangan santri dan kumpulan agama kerana ia kaya dengan pesan nasihat.

Rentak lagunya sering tenang, dengan latar muzik ala gambus Arab, memberi kesan mendalam kerana liriknya sering disusun seakan pantun, sangat berlirik.

Dengarkan lagu “Perpisahan” yang intinya sangat sedih kalau dilebihkan oleh getaran patah lagu:

Dengarlah lagu ini yang pernah dibawa dalam sebuah majlis perpisahan para santri di Pondok Pesantren Musthafawiyah, Indonesia.

Ia dinyanyikan oleh Andriansyah Nasution dengan sangat bergetar sayunya, tanpa iringan muzik. Asalnya lagu ini dinyanyikan oleh kumpulan El-Suraya, Medan.

Selain seni kata yang kalimatnya beritma, seni kata lagu-lagu Ahmad Baqi kaya dengan ungkapan lisan, yang kemudian digubah menjadi kalimat yang sederhana tapi mendalam.

Begitulah dalam lagu “Madah Terakhir.” Sesiapa yang membesar pada 1970-an pasti pernah mendengar lagu ini yang berkumandang dari radio pada pagi-pagi subuh.

Menariknya lagu ini sering dikategorikan sebagai lagu “dakwah” dengan unsur kerohanian, sebagaimana kumpulan El-Suraya dikenali.

Tapi kalau ditinjau antara kalimat dalam seni katanya, akan jelas terbayang bahasa lisan seharian yang intinya padat mengandungi makna.

Bila hati sudah tersayat merajuk, diri rela pergi agar namanya usah lagi disebut lagi. Biarlah diri sendiri itu menanggung beratnya duka seperti dalam kalimat “Dari kau dekat tapi merana/Elok ku jauh tinggal mendengar.”

Kehampaan menjauhkan diri dari yang lainnya, adalah keputusan berat. Berat lagi apabila kalau tidak tertahan kedukaan ini, dibayangkan dengan barisan kalimat:

Inilah kekalahan di titik terakhir dan ia harus dijauhi.

Tapi ada juga yang kehibaan itu masih sedia menerima keadaan, dengan harapan masihlah ada kenangan dan doa dari orang yang tersayang.

Inilah yang tergambar dalam sebuah lagu dengan seni kata menyentuh. Lagunya “Kenang Daku Dalam Doamu,” nyanyian M Bakri, ciptaan Ahmad Wan Yet.

Lagu yang sama dinyanyikan semula oleh Sharifah Aini, berlenggok lagu Melayu tradisional, dengan sedikit sentuhan keroncong.

Versi asal M Bakri, kerana penyanyinya seorang lelaki, kalimat lirik dilafazkan:

Efek dari versi Sharifah Aini yang tempo lagunya lebih meleret, dapat dirasakan keremukan dan juga harapan agar yang lebih baik membahagiakan kekasihnya. Kasih tidak semua harus dimiliki.

Salah satu lagu klasik dari Rafeah Buang ialah “Disebut Jangan Dikenang Jangan”, juga sarat dengan kehibaan kerana ditinggal janji. Berundurlah diri adalah jalan pengubatnya, agar tiada lagi yang disebut diungkit:

Kalau kita terus kumpulkan lagu-lagu yang intinya tentang duka lara, akan bertubi kita diketemukannya.

Dari seni kata ilham Habsah Hassan, tercipta lagu “Jauh di Sudut Hati” yang dinyanyikan oleh Sudirman Hj Arshad.

Judul lagu ini sudah membayangkan sebuah kehilangan yang dahsyat, yang rela menyudutkan diri, betapa masih terbit harapan dan penantian.

Meranalah sendiri dengan beban rindu dan kasih. Sekelip harapan memang ada, namun pada akhirnya biarlah “ku gantung harapan.”

Begitulah lagu yang sayu ini bertirai dengan kehampaan sampai ke penghujung hayat.

Inilah sekelumit perasaan yang remuk kecundang, yang sebak seribu retak. Ada yang lari merajuk, ada yang berundur pergi, ada yang pahit melupakan.

Manakala yang jauh tersudut tersadai kerana kasih yang tidak sampai, dibawa sampai ke mati. Itulah manusia perasaan yang akan terus dirundung sedih dan rintih.

MENGENAI PENULIS

Dr Azhar Ibrahim Alwee ialah Pensyarah Kanan di Jabatan Pengajian Melayu, NUS. Beliau juga Naib Pengerusi Majlis Bahasa Melayu Singapura dan Ketua Perwakilan MASTERA Singapura.